BRUMARIA

7 - Niño de Elche. El golpe que necesitábamos

7 - Niño de Elche. El golpe que necesitábamos

18 EUR
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7 - Niño de Elche. El golpe que necesitábamos
18 EUR
TÍTULO
Niño de Elche.
El golpe que necesitábamos


COLECCIÓN
Colección La cabeza de la meseta

NÚMERO
7

AUTOR
Pedro José Mariblanca Corrales

ISBN
978-84-949929-1-9

EXTENSIÓN
160 pp

FORMATO
140 x 210 mm

TAPA
Blanda

IDIOMA
Castellano

PVP
18 €

SINOPSIS
El autor reflexiona sobre la obra de Francisco Contreras –relacionando su música con la filosofía y el pensamiento crítico– e intenta profundizar en el más que interesante trabajo de Niño de Elche y su devenir en el panorama cultural. Además, junto al trabajo de Pedro José Mariblanca también destaca la colaboración del propio Francisco Contreras (Niño de Elche), Ricard Robles, Pedro Jiménez, Raül Refree, Celia Macías, Raúl Cantizano, Daniel Valtueña y Darío Corbeira.

6 - Algunas observaciones a propósito de Marcel Duchamp

6 - Algunas observaciones a propósito de Marcel Duchamp

14 EUR
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6 - Algunas observaciones a propósito de Marcel Duchamp
14 EUR
TÍTULO
Algunas observaciones a propósito de Marcel Duchamp

COLECCIÓN
Colección La cabeza de la meseta

NÚMERO
6

AUTOR
Alain Badiou

ESTUDIO PRELIMINAR, NOTAS Y TRADUCCIÓN
Pablo Posada

ISBN
978-84-949929-0-2

EXTENSIÓN
120 pp

FORMATO
140 x 210 mm

TAPA
Blanda

IDIOMA
Castellano

PVP
14 €

SINOPSIS
El 9 marzo de 2007 pronuncia Badiou la brillante conferencia sobre Marcel Duchamp que aquí editamos.
Marcel Duchamp representa un auténtico parteaguas, único en la historia del arte, entre modernidad y posmodernidad, entre arte moderno y el supuesto “arte
contemporáneo”. Badiou muestra aquí magistralmente cómo la genialidad de Duchamp reside en haber encarnado, vertiginosamente, los varios sujetos artísticos en que se dirime nuestra contemporaneidad artística (y política), en su vertiente de verdad, pero también de apariencia. Pensar hasta el fondo el acontecimiento Duchamp” se convierte en tarea ineludible para dar siquiera un solo paso, afirmativo, más allá de la infecunda y auto-referida pesadilla en la que no deja de enfangarse el arte contemporáneo.

5 - Ficciones patógenas

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24 EUR
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24 EUR

Título: Ficciones patógenas

Autor: Duen Sacchi

Editor: Aimar Arriola

Prólogo: Paul B. Preciado

Diseño:Jorge Miñano

Idiomas: español, wichi, euskera

Características: 421 páginas, tapa blanda, con ilustraciones

ISBN: 978-84-949247-7-4

Precio: 24,00 Euros


Sinopsis:

Ficciones patógenas podría describirse como un relato o un conjunto de relatos sobre la naturaleza, si no fuera porque la naturaleza no existe. Pequeño problema ontológico-político que empuja la posibilidad de la enunciación científica hacia un precipicio narrativo. Es así como este libro se convierte en un experimento contra-científico sobre “nuestranaturaleza, así juntito, como no podría ser de otra manera”. [...] Atravesando archivos coloniales y mitologías dispares, Duen Sacchi intenta “probar” una hipótesis insólita: ¿Y si la manzana que Adán se tragó se hubiera convertido después de la expulsión del paraíso en un órgano del cuerpo, haciendo de lo humano algo intrínsecamente vegetal y constitutivamente monstruoso? En el principio era el fruto. Y sólo después vinieron el árbol y el cuerpo.”

 

Paul B. Preciado

4 - Ponte el cuerpo

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21 EUR
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Ponte el cuerpo Acuerpamientos en la obra de Javier Codesal Manuel Olveira y Montserrat Rodríguez Garzo

Este libro surge a raiz de la exposicion de Javier Codesal titulada Ponte el cuerpo y organizada por el MUSAC entre el18 de abril y el 6 de octubre de 2015. La muestra constaba de una serie de obras en las que el artista piensa el cuerpo, tema recurrente en su extensa producción y presente desde los comienzos de su trabajo. Entre la multiplicidad de asuntos planteados en la obra de Codesal, privilegiar el cuerpo responde tambien a una cuestion de actualidad dada la relevancia del tema en los ordenes fundamentales del pensamiento contemporaneo
tanto en el ambito politico como en el de las ciencias sociales (antropología, sociología, psicologias ... ) en las medicas, claves discursivas para entender los retos y las encrucijadas de nuestro fragil presente.

Produce
Brumaria A.C.
director
Darío Corbeira
Editor de la colección
Jorge Miñano
Diseño
Jorge Miñano
Título
Ponte el cuerpo. Acuerpamientos en la obra de Javier Codesal
Autores
Manuel Olveira y Montserrat Rodríguez Garzo
ISBN
978-84-945382-7-8
Depósito legal
M-43219-2016
Imprenta
Fragma Madrid
Características
Tapa blanda, 204 páginas

3 - Dios y Caravaggio. La negación del claroscuro y el nacimiento de los cuerpos compactos

3 - Dios y Caravaggio. La negación del claroscuro y el nacimiento de los cuerpos compactos

20 EUR
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3 - Dios y Caravaggio. La negación del claroscuro y el nacimiento de los cuerpos compactos
20 EUR
3

Dios y Caravaggio. La negación del claroscuro y el  nacimiento de los cuerpos compactos
 
Autor
Carlos Vidal
Traductores
Elena Expósito García
José Antonio Cascudo Rodríguez
ISBN
978-84-945382-4-7
Depósito legal
M-23597-2016
Tapa blanda
160 páginas

Sinopsis

En el presente libro se intenta desmitificar la figura de Caravaggio para abordar de un modo más certero su obra e invenciones pictóricas: la quimera deja pues paso aquí a una lectura más ligada a la pintura. Carlos Vidal sostiene que la particular visión del mundo del artista lombardo está influenciada por la  espiritualidad de la época, principalmente por San Felipe Neri (influenciado a su vez por San Francisco de Asís). Por otro lado, como ya apuntaron algunos biógrafos atentos a la documentación disponible, los episodios violentos de la biografía del pintor son más bien atribuibles al virulento clima que por entonces se vivía en la ciudad de Roma. La ausencia de dibujos de su autoría no puede relacionarse en absoluto con una ausencia de reflexión formal o composicional; más bien al contrario: contribuye a enfatizar las particularidades de su pintura. Todo ello se ve reforzado por sus invenciones luministas, que no tienen una función simbólica, ni se limitan al modelado. La luz de Caravaggio no es “instrumental”. Es pictórica. Únicamente en la pintura encuentra las palabras que la explican. El suyo es
un oficio absolutamente moderno.

Produce
Brumaria A.C.
director
Darío Corbeira
Editor de la colección
Diseño
Jorge Miñano
 
segunda edición española**
julio 2017
_
 
*Título original: Deus e Caravaggio.
A negação do claro‑escuro e a invenção dos corpos compactos
**1ª edición española: Brumaria, Madrid, 2016,
2ª reimpresión portuguesa: Imprensa da Universidade de Coimbra, Coimbra, 2014,
1ª edición portuguesa: Edições Vendaval, Lisboa, 2011

2 - No aceptaremos las ataduras. Jonas Mekas y la tradición norteamericana de Thoreau y Whitman

2 - No aceptaremos las ataduras. Jonas Mekas y la tradición norteamericana de Thoreau y Whitman

19 EUR Sin existencias
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2 - No aceptaremos las ataduras. Jonas Mekas y la tradición norteamericana de Thoreau y Whitman
19 EUR
Sergi Álvarez Riosalido

ISBN 978-84-947105-1-3

174 pp
2017

Una paradoja acecha a este libro. Una tensión entre lo individual y lo colectivo, entre lo trascendente y aquello más inmanente. Jonas Mekas ha sido, probablemente, quien mejor ha representado los logros del cine underground que se llevó a cabo en los Estados Unidos a partir de los años 50. Sin embargo, no se debería caer en personalismos pues el espíritu de entonces le excede. No aceptaremos las ataduras trata precisamente de lo que Mekas comparte con autores como Thoreau y Whitman, de una necesidad de librarse de yugos tremendamente pesados. Con todo, estas resistencias se dan en un territorio donde la mayoría de veces no se consigue dejar testimonio pero, a pesar de ello, este testimonio llega hasta hoy.
Sin existencias
1 - A contracuerpo. Bruce Nauman y la fenomenología

1 - A contracuerpo. Bruce Nauman y la fenomenología

19 EUR
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1 - A contracuerpo. Bruce Nauman y la fenomenología
19 EUR
Pablo Posada Varela

Bruce Nauman (Fort Wayne, Indiana, 1941), artista total, ha sabido movilizar múltiples recursos. Sus trabajos oscilan entre la performance, el video, la escultura y la instalación. Su obras no dejan al espectador indiferente y ni siquiera indemne: la obra de Nauman sorprende, incomoda, y agrede. Abundan los recorridos laberinticos, claustrofóbicos las situaciones de vigilancia y de sobrecarga sensorial, los contratiempos arrítmicos, los espacios inhóspitos y disfuncionales. Instalaciones que el espectador se ve abocado a encajar, quiéralo o no, a contrafuero. Si la fenomenologia busca revelar los límites de la experiencia mediante suspensión y variación eidética, Nauman obra, con sus instalaciones, un tipo de epoje y variación azuzado por desplazamientos, diferimentos, violencias y heater-localizaciones. Por un camino distinto al fenomenol6gico, las instalaciones constituyen potentes  dispositivos reveladores de las estructuras del humano vivir. Interpretar la obra de Nauman desde su intima  relación con la fenomenologia, he ahí la apuesta y convicción que alienta en el presente estudio.